时尚优雅年会(时尚潮流展)

多关注这些资讯·了解这些趋势，从趋势中找到适合自己的部分，长期的学习与模仿就能提高你的审美·之后找到自己的风格

其实很简单: 首先还要要从跟风做起,多看看时尚的杂志了解下款式 颜色啊等等，当你到你一定的时间对时尚也有了一定的理解,或者是个人的独特是视角，你会在不惊异间发现你和街上的人不同了。你变得有品位了 那你就成为了一个达人了！

现场打造了 17 个风格各异的沉浸式体验空间，通过装置、视频、特定场域、幕墙等形式，重现了亚力山卓·米开理出任 Gucci 创作总监以来主导的 16 个品牌往季形象大片中定格的片段。

第 1 个展示空间营造了总控室的概念，几十个屏幕正在滚动播出 Gucci 过去 6 年来的各季形象大片画面，暗示参观者眼前看到的一切，即将以各种不同的形式出现在接下来的展厅里。

第 2 个展示空间里，再现了 Gucci 2109 春夏形象大片中所呈现的好莱坞音乐剧现场。广告画面中的舞台，原样出现在现场，但是舞台上没有真人表演，而是摆放着三块巨大屏幕。屏幕里正播放着舞者与表演嘉宾身着绚丽着装亮相的广告短片，勾起人对好莱坞黄金年代的回忆，也意味着本次展览的好戏正式登场。

第 3 个展示空间出现在眼前，空间的正中央立着一个支架，支架上的屏幕正在播放 Gucci 2020 春夏形象短片，而支架上伸出来的触手上，有穿着鞋靴的假肢、拿着各种时尚单品的假手。与短片中人马共处的和谐画面相比，眼前的支架造型是非常抽象的，可以脑补出两三个身体被掏空的人，如果加点特别的光影和动效，就是一出赛博剧情。

第 4 个展厅，一个金色幕帘围挡的圆形空间，空间内的幕帘上正在播放 Gucci 2017 早秋形象短片“舞动灵魂”，正中央摆放着两个假人模特，他俩静止的状态，恰好是短片中模特忘情跳舞的定格片段。

第 5 个展示空间再现了 Gucci 2016 春夏形象大片，艳丽的卫生间内，亮黄色的地板，鲜红色的隔间和洗手台，一对男女假人模特牵着手即将离开，另一对却因隔间下方露出的脚暴露了行踪。

第 6 个展示空间，营造了储物间的氛围，沿墙壁摆放的白色货架上，放满了白色瓷器和玻璃器皿，手袋、项链、手套、鞋子被随意散落在它们中间。货架上的显示屏播放着 Gucci 2020 早春系列形象短片，一侧货架支架上展示着那一季秀场上开场模特头戴的羽毛王冠。

第 7 个展示空间，一条两边长满花草的花园小径蜿蜒向前，右侧的花草丛中，摆放着一张沙发，沙发上摆放一条与沙发相同印花的长裙。很明显，这个空间再现了 Gucci Bloom 花悦系列香水形象大片中的花园场景，沙发上的裙子，正是大片中模特穿过的其中一条。

第 8 个展示空间。橱窗里还原了 Gucci 2017 秋冬形象大片“异星传奇”画面中出现的探险者、恐龙、奶牛、飞碟、外星异形生物，一侧的两个小橱窗里，分别摆放着一颗猩猩头和一颗异形人头。

第 9 个展示空间，错列摆放的几个巨幅落地镜面屏幕里，播放着 Gucci 2016 早春系列形象短片，通过屏幕再现了大片中的居家场景，加上镜面反射，兜兜转转仿佛进入了迷宫。

第 10 个展示空间，继续让人时空错乱，墙上覆盖着大大小小密集排列的数十万个亮片，间隔橱窗里展示着 2016 秋冬形象大片或者那一季服饰造型。

第 11 个展示空间，墙上大大小小的屏幕正在滚动播放 Gucci 美妆短片，让人仿佛置身于繁华都市闹市区的霓虹幕墙前。

第 12 个空间同样是让人不知看哪里，几乎与墙同高的几个玻璃展柜内，陈列着无数蝴蝶标本、毛绒玩具和 GG Marmont 系列手袋，另一侧墙上挂满了布谷鸟钟，此情此景再现了 Gucci 2018 秋冬形象大片“搜藏之家”。

第 13 个展示空间，中央是木地板，两边是灌木丛，覆盖了两边整片墙的巨幕上，正在播放 Gucci 2019 早春系列形象大片“古驰方舟”，整个氛围展示了人与自然和谐共生的理想愿景。

第 14 个展示空间，西班牙跨领域艺术家 Ignasi Monreal 创作的巨幅壁画，覆盖了整个墙面与墙顶，画面重现了 Gucci 2018 春夏形象大片中的“奇幻乌托邦”。

第 15 个展示空间，两边墙上零星挂着几幅 Gucci 2019 秋冬形象大片，没有了之前的密集空间信息轰炸，意味着本次展览接近尾声。

第 16 个展示空间，才意识到前一个空间被安排成通道连廊的用意，原来出口是一扇地铁门。一个假人模特正站在地铁门口，送别陆陆续续离开的观展嘉宾。

第 17 个展示空间，里面再现了以脱口秀形式呈现的宠儿精选手袋形象大片中的场景，经典的脱口秀访谈舞台布景，转椅、访谈桌、嘉宾椅，一应俱全。不过现场没有明星嘉宾，Gucci 手袋成为全场焦点。

无论是怎样的风尚与引领，想成为世界第一的领域一定有着源远流长的发展历史，无论的中国的瓷器还是中西亚地区的地毯与曼陀罗纹饰，这其中都通过时代的变迁以及历史人文的发展慢慢过渡到当今我们生活的这个时代，并且在经济体的保护下不断学习传承着各自领域中作品，巴黎的时尚发展趋势最早起源18世纪的洛可可风格，典型的宫廷装饰风格，无论是香奈儿，还是70年代的阔腿裤，都有深远的影响，更是包括了音乐 建筑 等等领域，

今天我们提到的主要是服饰方面的，在室内的装饰与工艺品上，而最早期的洛可可跟多是冲巴洛克风格转化的，这种混合了海洋贝壳与植物的装饰石雕，早期体现在外部的建筑建构上，有人将洛可可的装饰风格风格看作是巴洛克风格的晚期，即巴洛克的瓦解和颓废阶段。但有一部分学者认为当时的经济形势与宗教政治的引领导致洛可可的大力发展，宗教的改革与影响充斥着重要的角色，从宗教到上流人士的权利转化，皇家贵族人更加注重沙龙的开展，提倡室内的沙龙聚会的场所是否高级，并由此在室内的装饰上作出与身份相符的华贵装饰。而洛可可的推动与主导有一位关键人物

那就是路易十五的情人，蓬巴杜夫人，（据说陆毅十五是一位非常有情趣的人，你懂得。）在1745年的一次凡尔赛宫化妆舞会上，路易十五遇到的了以为光艳明媚的少女，只看一眼便将路易十五的心深深的拴住了，而这次的相遇并非是偶然的，蓬巴杜作为已婚女性较早的就在上流社会圈中社交，与当时的贵妇人一样。经营着自己的沙龙，凭借出众的外表与优雅的谈吐，结交了一众上流社会人士。而路易十五的淫秽好色本性他也早有耳闻，并且通过密友伏尔泰搭桥引线安排了两人初次见面，自那次以后，并慢慢的成为了国王最宠爱的情妇。（可伶了他的老公，被明目张胆的绿了一把）

而权力的交接是在法国经济不稳定与连年战事慢慢转变的，家国大乱让这位太阳王的曾孙倍感疲惫，由此做为多年的情妇蓬巴杜夫人等到了这一刻，更多人是想不到这样的决策是出自这样一位情妇，权力的稳固让蓬巴杜在自己的兴趣爱好与艺术表演上大放光彩，尤其是她拥有一副好嗓音与艺术修养，使她迅速得到社会各界人士的支持，（也确实，得势者得天下嘛）在与路易十五共同度过的20载里，她将艺术与贵族之间的关系网络推向了最高潮，并推动与主导洛可可文化大力发展，无论是在建筑 装饰 服装 绘画 音乐上都除了巨大贡献，尤其是在洛可可的装饰上，以精致 华丽 细腻 繁琐的工艺，优雅 经典 俏皮 温柔的色彩造型迅速的在法国高速发展，