压腿分别为压前、旁、后腿。要注意腿部关节的直立,脚背向外打开绷直, 并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿的时候最容易出胯和斜胯,需要及时矫正。在压旁腿时,同侧的手扶住把杆,另一只手臂紧贴在耳边,向腿上靠近并向远处伸展,拉长旁腰。压后腿时,注意肩膀端平,颈部不要缩,撑住头部别掉下去,并向后伸展。
2、压肩
这是打开肩部韧带的练习。压肩时,双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松,向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。
3、推脚背组合
在训练之前,从脚尖到整个大脚背都要活动开。训练时,双手扶把杆,挺胸抬头、收腹提臀,双脚并拢站好,先从单脚背训练开始。1-2拍单脚脚后跟抬起,五个脚趾紧扒地面3-4拍脚尖绷直,向墙内推,使整个脚背绷成月牙型5-8拍换另一只脚,动作相同,双脚背练习亦同。
4、踢后腿
双手扶把杆小八字部站好,膝盖都要绷直,头抬起来平视前方。在踢后退的过程中,上半身保持不动,不要侧身回头,胯不能松,脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。
5、劈腿跳
劈腿跳是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合。跳起来时要注意双脚同时一前一后打开,打开过程中,绷直脚背,伸直膝盖,跳跃越高,腿叉越开越好。着地时,双脚快速收拢,两脚并起来着地。
6、大踢腿
大踢腿是培养腿的力度和开度的训练。不论是前腿还是旁腿,都要保持上半身直立,中段夹紧,眼睛注视前方。踢腿的过程中,同样要注意脚背和膝盖的绷直。
7、劈腿
劈腿要注意脚背不能松弛,按正确顺序训练:
(1)左脚在前劈腿,双手抱住左脚,控1-2分钟,然后腿不动,身体向后仰。
(2)左脚在前的竖叉不动,身体向右转的同时变胯,变为横叉。双脚背不要趴倒在地面,上半身和脚背都要立起来然后上半身趴倒在地面,双手臂向前伸展,趴胯1-2分钟。
(3)横叉不动,再向右转,变为右脚在前的竖叉,重复动作。
8、小跳组合
小跳组合是训练孩子的弹跳能力。可以由简单的一二五位小跳,发展到相互交叉的综合性复合型小跳。小跳过程中,双膝直立,双脚背向外推开。着地时,脚尖先落,落地要轻,上半身不能前后摇晃。落地半蹲,上半身绷紧向下,臀部夹紧。
2. 简单锻炼身体舞蹈视频去网上搜索教学视频,自己在家跟着练。
如果是想要自己在家自学舞蹈的话,首先你最需要的做的就是自律和坚持。
然后规划好自己的时间,最后就是寻找能够让你学习舞蹈的知识和方法,你可以通过手机互联网网上的教程在家自学舞蹈,也可以去网上看真人直播,学习舞蹈知识,只要你肯坚持学好舞蹈就不是问题。
3. 锻炼舞蹈视频简单谢邀。个人觉得如果是想锻炼身体,任何一个舞种都是可以练的。特别是芭蕾舞、古典舞、民族舞这类,既能练基本功锻炼身体,又能培养气质。但是这类舞对于基础要求很高。19岁开始练个人认为是有点晚,骨头硬了韧带也不好开,如果想练到比较专业的,能上台表演的水平是很痛苦的。这几种舞比较容易腿部增肌,一般跳这几种舞的腿都不会很细。但是如果你喜欢推荐学哦。建议还可以学街舞。像Poppin、Locking、Wacking、Breaking、House、Jazz、Hiphop、鬼步之类的。这类舞对软度要求不高,基本上是对身体的控制、动作、和节奏感的要求。酷炫狂拽。可以多看看像1M、红房子、JC、Viva的舞蹈视频。国标舞也是可以的。摩登和拉丁。对软度要求不是特别高,但是也有难度。简单一点的就韩国偶像组合的舞,或者宅舞吧。对软度要求低,表演性比较强,基本上看视频教程就能学会(也有个别例外)。如果想有点艺术追求推荐现代舞。虽然是源于芭蕾,但是基本功要求没有芭蕾那么高。个人非常喜欢现代舞,比较意识流,有难度。可以看看美国一个比较专业的舞蹈综艺《舞魅天下》(SO YOU THINK YOU CAN DANCE),里面有很多跳现代的小哥哥小姐姐。个人感觉难度大概是:芭蕾舞≈古典舞≈民族舞≈现代舞>国标舞≈街舞>韩舞>宅舞其实最主要还是看题主的兴趣。希望对你有帮助也希望你能找到自己喜欢的舞种并且坚持下去。加油吧。
4. 锻炼身体舞蹈视频大全艺术舞蹈品种繁多,根据各个不同的艺术特点、大致可分为两类。
第一类、根据舞蹈的不同风格特点来区分,有:古典舞蹈、民间舞蹈、现代舞蹈、当代舞蹈和芭蕾舞。
古典舞蹈:是在民族民间舞蹈基础上,经过历代专业工作者提炼、整理、加工创造,并经过较长期艺术实践的检验,流传下来的,被认为是具有一定典范意义和古典风格特点的舞蹈。世界上许多国家和民族都有各具独特风格的古典舞蹈。欧洲的古典舞蹈,一般都泛指芭蕾舞。
民间舞蹈:是由广大人民群众在长期历史进程中集体创造,不断积累、发展而形成的,并在群众中广泛流传的一种舞蹈形式。它直接反映人民群众的思想感情、理想和愿望。由于各国家、各民族、各地区人民的生活劳动方式、历史文化心态、风俗习惯,以及自然环境的差异,因而形成了不同的民族风格和地方特色。
现代舞蹈:是19世纪末和20世纪初在欧美兴起的一种舞蹈流派。其主要美学观点是反对当时古典芭蕾的因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向;主张摆脱古典芭蕾过于僵化的动作程式的束缚,以合乎自然运动法则的舞蹈动作,自由地抒发人的真实情感,强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。
当代舞蹈(新创作舞蹈):即不同于上述三种风格的新风格的舞蹈,它常常是根据表现内容和塑造人物的需要,不拘一格,借鉴和吸收各舞蹈流派的各种风格、各种舞蹈表现手段和表现方法,兼收并蓄为我所用,从而创作出不同于已经形成的各种舞蹈风格的具有独特新风格的舞蹈。
芭蕾舞:是一种经过宫廷的职业舞蹈家提炼加工、高度程式化的剧场舞蹈。芭蕾这个词本是法语ballet的音译,意为跳,或跳舞,其最初的意思只是以腿、脚为运动部位的动作总称。法国宫廷的舞蹈大师们为了重建古希秸融诗歌、音乐和舞蹈于一体的戏剧理想,创造出了芭蕾这样一种融舞蹈动作、哑剧手势、面部表情、戏剧服装、音乐伴奏、文学台本、舞台灯光和布景等多种成份于一体的综合性舞剧形式,在西方剧场舞蹈艺术中占统治地位达300余年,至今已历四个多世纪。1958年北京舞蹈学校建立引进俄罗斯芭蕾至今也已四十多年。
第二类,根据舞蹈表现形式的特点来区分,有:独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧等。
独舞,由一个人表演的完成一个主题的舞蹈,多用来直接抒发人物的思想感情和揭示人物的内心世界。
双人舞,由两个人表演共同完成一个主题的舞蹈。多用来直接抒发人物的思想感情的交流和展现人物的关系。
三人舞,由三个人合作表演完成一个主题的舞。根据其内容可分为表现单一情绪和表观一定情节,以及表现人物之间的戏剧矛盾冲突等三种不同的类别。